Cet atelier est animé le vendredi de 15h à 17h par « Caprie » (Karine Marquis)

La participation à cet atelier est de 7€ par séance . l’adhésion annuelle au café (10€) est nécessaire

L’atelier sera assuré avec un minimum de 5 personnes inscrites au 06 28 05 27 41 ou 09 72 93 61 47 (laisser message)

Caprie est Architecte d’intérieur de formation, doctorante en Histoire de l’Art et formée à
l’agrégation en arts plastiques.

Elle propose un atelier ne des cours à dimension humaine, avec une pédagogie active favorisant la
liberté créatrice et l’expérimentation plastique et technique.
Atelier basé sur enseignement à lacarte pour que chacun puisse révéler et explorer son identité créative. Ils sont modulables pour s’adapter parfaitement aux objectifs de chacun.
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RETOUR SUR LES FONDAMENTAUX
• Observer, découvrir une vision globale, aller à l’essentiel, dessiner comme on parle. Le croquis sur le vif.
• Composer: Choisir en conscience son point de vue. L’importance du cadrage. L’équilibre des pleins et des vides. Respirations et circulations.
• Valeurs: Tonalités, ombres et lumières. Définition des contrastes.
• L’espace: La notion de profondeur. Comment se positionner dans l’espace pour dessiner juste.
• La couleur: Théorie appliquée de la couleur. Définir une couleur autrement que par sa teinte. Relations colorées : autour des contrastes.
• Le travail des fonds : Articulation Fond/Forme. La problématique du sujet. Contrastes, mises en valeur, mises en scène.
• Le sujet de l’objet : des thématiques à réinventer. Le beau et le banal, en prise avec le réel : études documentaires, animer la nature morte, sujets du quotidien, carnets de vie et de voyages. Paysages et territoires, l’espace du monde. Expressions libres.

RENOUVELER SA TECHNIQUE
• Moyens d’expressions, modes d’emploi :Techniques sèches monochromes : crayons, fusains. Les encres : encre de Chine et encres à dessiner. Le velouté des craies grasses.Transparences et fusions à l’aquarelle. Gestes picturaux en peinture (acrylique).

LES OBJECTIFS À ATTEINDRE
• Observer, réfléchir graphiquement, élaborer une stratégie pertinente, à décider et composer en conscience.
• prendre conscience de l’impalpable : ce qui ne se voit pas ou n’a pas de forme (la lumière, l’espace, l’air, l’atmosphère…) influe sur la nature des éléments «solides ».
• Savoir dessiner en comprenant les fondamentaux du dessin : voir juste, cadrage, composition, espace, couleur, mouvement, ligne… pour être autonome.
• Lâcher prise avec l’exigence du résultat, prendre conscience de ce que sont réellement justesse et « beau » dessin, souvent aux antipodes de la jolie image.
• Vous débarrasser des clichés graphiques toxiques pour progresser vraiment.
• Accepter l’erreur, le raté, le « moche » : il est indispensable de se tromper ou de ne pas
y arriver tout de suite pour apprendre et progresser.